Выставка его картин работает в Доме художника в деревне Быстрой
К сожалению, у Анатолия Квасневского было не много персональных выставок.
Первая прижизненная состоялась в 2018 году в Тюменском драмтеатре – с лёгкой руки заведующей музеем этого учреждения Надежды Васьковой. Затем – в Доме художника в Быстрой. Через год живописца не стало. В арт-галерее города Ишима выставка была в 2024 году, позднее – в селе Исетском. И вот снова работы Анатолия Квасневского выставляются в Доме художника. Сейчас в оформлении выставок участвует супруга художника Тамара Ивановна.
Искусствовед Ирина Яблокова отметила:
– Для каждого художника картины Анатолия Филипповича – разговор с миром. И автор продолжает жить в своих работах. «Пути Господни» – так названа выставочная коллекция. И это не случайно. Художник прошёл непростой жизненный путь. И он был направлен на нечто духовное, истинное, чистое. В его живописи много храмов. Он писал иконы и даже изготовил и расписал иконостас.
Анатолий Квасневский (1946–2019 годы жизни) – член Союза художников России и Международной ассоциации изобразительных искусств при ЮНЕСКО. Он приверженец традиционной реалистической школы. Она близка и понятна, наверное, каждому. Я поймала себя на мысли, что такие пейзажи, как у Анатолия Квасневского, можно увидеть и в наших местах, где он не был. Стожки сена, занесённые снегом, берёзовый лесок, деревенская старенькая банька на задворках, а за ней – купола церкви. А вот и Свято-Троицкая церковь в деревне Шабалина, где художник работал над иконостасом. И снег, который так любил писать автор.
– В творчестве Анатолия Квасневского немало зимних пейзажей, – рассказывает Ирина Яблокова. – Обращаю ваше внимание, что зиму писать сложно. Светлое на светлом, много снега, света. Как передать свежесть морозного утра, тени на белом? Здесь включается работа впечатлений самого художника. И в каждом пейзаже – разное настроение, автор чувствует природу хорошо. Он находит тонкие нюансы и оттенки – лиловые, синие, желтоватые – богатейшая цветовая гамма делает честь художнику. И в написании снега, и неба, и окрестностей.
Становление молодого начинающего живописца из Таганрога состоялось в городе Нижневартовске. В 1980 году он переехал в Тюмень, участвовал в групповых выставках. И только сейчас творчество Анатолия Квасневского открывается ценителям живописи. Натюрморты, портреты, пейзажи настолько трогают сердца, проникают в душу, от них веет теплом и чистотой.
Организаторы выставки Ирина Яблокова и Евгений Корнильцев продумали всё до мельчайших подробностей и нот. Рефреном звучали песни в исполнении Алексея Кашкарова и Евгения Корнильцева. Музыкальные композиции играл на баяне Виктор Ершов. Гости выставки услышали песни Булата Окуджавы и Владимира Высоцкого – их портреты писал Анатолий Квасневский. Во всём царила гармония красок, песен и музыки.
Поэтесса Валентина Пейль поделилась:
– Я под большим впечатлением – впервые познакомилась с творчеством этого талантливого живописца. Мне близки его работы, особенно портреты. Как искусно художник писал великих людей. К примеру, портрет физика Андрея Сахарова – целый мир. Над его головой – лики святых. И название картины вселяет уверенность – «Надежда, Вера, Любовь». Или портрет Александра Солженицына на фоне куполов – это вызывает трепет и восторг. Работы истинного мастера.
Выставка продлится до конца декабря.
Возрастное ограничение – 6+.
Любовь АЛЕКСЕЕВА. Фото автора
Фотоколлаж Инги КИРЕЕВОЙ
